El capítulo final de la historia de la familia Skywalker en la pantalla grande, es también, el cierre de toda una travesía de generaciones a través de una nueva forma de entender el cine. George Lucas creó una nueva forma de entender a los personajes de la cultura pop, de integrarlos a las creencias cotidianas y brindarles la estatura de una forma de mitología moderna. El 2019 cierra la década y también, parte de esa experiencia.
Año 1973. Un jovencísimo y pobre George Lucas vivía en un dormitorio de Mill Valley. Estaba obsesionado con el cine, algo lo admitiría después. Las paredes de la habitación estaban llenas de dibujos, apuntes y bocetos. “Una pila de cuadernos con todas mis ideas”, contaría después en múltiples entrevistas.

Hollywood era un lugar complicado para un hombre con un apellido como el suyo —más de vez le insistieron era en exceso “étnico” para triunfar— y además, sin otra cosa que buenas ideas. A pesar de eso, fue el año en que dirigió una película de bajo presupuesto llamada American Grafitti, basada de una forma más o menos biográfica en su juventud en Modesto (California), su amor por la cultura hot rod y la norteamérica en plena ebullición juvenil.
La producción tuvo un coste de 1 millón de dólares y logró ese tipo de milagros extraordinarios que suelen ocurrir de cuando en cuando en la cultura pop: American Grafitti se convirtió en un clásico de la cultura adolescente, y además ganó 50 millones de dólares y cinco …