Crear un videojuego es una labor titánica que involucra a expertos en distintas ramas, quienes pasan años enteros dedicándose a un solo proyecto con la esperanza de que la reacción del público sea positiva y de que se recuperen los costos de producción.

Blasphemous es un título independiente que se ganó el aplauso de crítica y público cuando llegó en 2019, gracias a su propuesta metroidvania apoyada en un poderoso apartado visual y sonoro, y en una dificultad que apela a quienes no le temen a los desafíos más imponentes.
Al ser un juego indie español hecho por un estudio minúsculo, la historia de su creación podría tomarse como referencia para quienes tengan interés en el desarrollo de juegos y es por ello que hemos puntualizado algunos aspectos que nos dejó Landing Blasphemous, documental que salió a la venta hace un par de semanas.

1. Capitalizar un estudio toma años
The Game Kitchen, estudio desarrollador de Blasphemous, comenzó su historia como un grupo de amigos que decidió dedicarse a hacer juegos. Después de aprender y hacer proyectos, aplicaron para un concurso de Microsoft que culminó con la publicación de un título llamado Rotor’scope. Después fundaron el estudio, pero los sueldos eran bajos.
El siguiente paso fue dedicarse a hacer juegos por encargo que eran de índole publicitaria o educativa. Las ganancias se reinvertían y poco a poco hubo condiciones para crear The Last Door, el primer juego de The Game Kitchen, lanzado de manera episódica de 2013 a 2016.
No obstante la recepción positiva, …